06 > 14 Nov :: Centro  Coreográfico  da Cidade do  Rio de Janeiro :: Sala de Video e Conferência

Entrada Franca Free Entrance

A  edição  2009  do  Panorama  marca  o  lançamento  da  Videoteca  da  Associação  Cultural  Panorama,  que  reúne  trabalhos de artistas que já estiveram no Festival ou que nos  enviaram seus trabalhos. Dentro da programação deste ano,  propomos cinco sessões temáticas com obras coreográficas  contemporâneas a partir do acervo de mais de 1.500 vídeos,  vindos de 64 países.

Panorama 2009 marks  the  launch of  the Video Library of  the  Association  Cultural  Panorama,  which  includes  works  by  artists who have been at the Festival or who sent us their work.  On schedule this year, we propose five thematic sessions with  contemporary  choreographic  works  from  the  collection  of  more than 1,500 videos, coming from 64 countries.

Programação Program Mélanie Fréguin

ESTÓRIAS NO CORPO

06  Nov / 11 Nov :: 13h > 16h

:: Alain Buffard, Good Boy (França /1998) (40min)

Um contraponto ao corpo-ferramenta do bailarino; um corpo que fala de vida e doença.

:: Denise Stutz, De Cor (Brasil / 2003) (25min)

A  bailarina  desnuda  o  corpo  como  origem  de  conceitos  e modos de expressão da sociedade contemporânea.

:: Rachid Ouramdane, Loin (França / 2008) (60min)

As camadas da natureza da identidade em constante mudança as que herdamos, criamos, projetamos e abandonamos.

:: Dani Lima, Manual de Instruções (Brasil) (75min)

A noção de identidade como uma construção marcada pelo olhar do outro; o neocolonialismo”, o “corpo brasileiro”.

RECONSTRUIR O ESPAÇO

10 Nov / 14  Nov :: 13h >16h30

:: Meia Ponta, Coisas de Dentro – Brasil (45min)

O  espetáculo  explora  o  universo  feminino  e  suas  nuances: quatro  personagens  femininas  se  encontram  para,  juntas, buscarem a verbalização de seu mundo.

:: La Ribot  e Mathilde Monnier, Gustavia –  Espanha/França (65min)

A obra se apoia no universo do burlesco clássico, gênero com códigos e técnicas próprios que atravessam não só o cinema, mas também o palco, a performance e as artes plásticas.

:: Cena 11, Skinnerbox – Brasil (100min)

A  obra  é  uma  pergunta  sobre  comportamento,  formulada para que a resposta possa ser investigada através dos corpos que a tornam dança.

CORPOS POLÍTICOS

07 Nov / 12 Nov :: 13h > 16h

:: Neliswe Xaba, Plasticization – África do Sul (20min)

Uma performance sobre como a sociedade se tornou plástica e materialista.

:: Marcela Levi, In-Organic – Brasil (35min)

A artista explora o corpo e seu papel na cultura e na ideologia, criando relações com as perspectivas dos telespectadores. O espetáculo mostra um corpo amarrado por rituais sociais e embalsamado em convenções.

:: Wagner Schwartz, Transobjeto – Brasil (35min)

Wagner  Schwartz  parte  de  uma  coleção  de  referências culturais brasileiras, do Modernismo à Tropicália, e se propõe a digeri-las à maneira antropofágica diante do público.

:: Micheline Torres, Carne – Brasil (45min)

A performer traça relações e apresenta imagens que transitam  entre um ritual cirúrgico, a visão do órgão sexual feminino e o ato de envolver os corpos mortos em sacos pretos.

:: Ricky Seabra, Empire, Love to Love You, Baby – Brasil (60min)

Ricky Seabra especula sobre o império americano hoje.

DANÇA E MULTIMíDIA

08 Nov / 13 Nov :: 13h > 15h30

:: Gilles Jobin, Text to Speech – Suíça (50min)

A interface corpo/tela, linguagem multimídia/esforço físico é  a  oportunidade  de  explorar  novos  espaços  nos  quais  o performer e o movimento se transformam em ação.

:: Edgardo Mercado, Argumentos a Favor de  la Obscuridad – Argentina (40min)

O coreógrafo explora a  relação entre nova  tecnologia,  luz, corpos projetados e movimento.

:: Muriel Romero e Pablo Palacio, Catexis – Espanha (20min)

Muriel  e  Pablo  exploram  a  existência  de  uma morfologia natural,  presente  em  certos  objetos  fonéticos,  rastreando analogias entre a atividade fisiológica no espaço vocal contido na sua emissão e a atividade psicomotora do bailarino.

:: Olga Mesa, Solo a Ciegas (com lágrimas azules) – Espanha/França (40min)

A coreógrafa propõe uma presença indireta e autônoma do corpo para o olhar do espectador através um  jogo de  fora de campo.